Слуховой анализ по сольфеджио. (Слуховой анализ на уроках музыки в общеобразовательной школе). Оценка качества образования на уроках музыки
Потапова Ольга Николаевна
Должность:
преподаватель теоретических дисциплин
Учебное заведение:
МАУ ДО "Детская школа искусств"
Населённый пункт:
Башкортостан, Белорецкий район, с. Инзер
Наименование материала:
Методическая разработка
Тема:
"Слуховой анализ на уроках сольфеджио"
Дата публикации:
27.02.2016
Раздел:
дополнительное образование
МЕТОДИЧЕСКАЯ РАЗРАБОТКА
НА ТЕМУ: «СЛУХОВОЙ АНАЛИЗ НА УРОКАХ СОЛЬФЕДЖИО»
СОДЕРЖАНИЕ
1. Введение.
2. Работа над слуховым анализом.
3. Анализ элементов музыкального языка. Целостный анализ.
4. Музыкальный материал для слухового анализа.
5. Заключение.
6. Список литературы.
7. Приложения.
1.
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования:
Слуховой анализ в курсе сольфеджио, наряду с пением, является основной
формой работы над развитием музыкального слуха учащегося. Всякое
осознание начинается с восприятия, поэтому важной задачей является научить
учащихся правильно слушать музыку. Музыкальное восприятие создаёт
необходимую слуховую базу для изучения и осознания разнообразных
музыкальных явлений и понятий. Оно тесно связано с остальными формами
работы (интонационные упражнения, пение с листа, диктант, творческая
работа).
Постоянная систематическая работа по слуховому анализу, даёт возможность
учащемуся накопить внутренние слуховые представления, развивать
музыкальную память, мышление. Слуховой анализ целесообразно сочетать со
зрительным анализом, воспитывая у учеников умение ориентироваться в
нотном тексте, что очень необходимо в работе над произведением по
специальности, музыкальной литературе.
К окончанию курса сольфеджио в ДШИ, учащиеся должны уметь:
эмоционально воспринимать музыкальное произведение;
определять характер, жанровые особенности, лад, размер, форму,
фактуру;
узнавать знакомые мелодические и гармонические обороты, ритмический
рисунок, повторность, хроматизм, модуляции, секвенции.
Объект исследования:
музыкальное обучение и воспитание учащихся ДШИ.
Предмет исследования:
форма работы слуховой анализ на уроках сольфеджио
Цель:
доказать целесообразность применения формы работы слухового анализа
на уроках сольфеджио.
Способствовать развитию личности учащегося в процессе воспитания его
художественного мышления в музыкальной деятельности.
Задачи:
Выделить слуховой анализ как важную форму работы на уроках
сольфеджио;
доказать необходимость работы;
проанализировать огромную роль творческой инициативы учащихся в
процессе обучения;
рассмотрение слухового анализа как одну из сложных форм работы в
курсе сольфеджио.
2. РАБОТА НАД СЛУХОВЫМ АНАЛИЗОМ
Анализом лучше всего начинать заниматься с первого класса. Теоретические
знания лучше усваиваются с показа их в звучании. Самые первые впечатления
от услышанной музыки прежде всего эмоциональные. Нельзя объяснять
материал только теоретически или тренировать на одних упражнениях- такие
уроки не развивают музыкальный слух, а лишь «дрессируют» детей. Главная
задача научить детей осознанно понимать и определять элементы музыкального
языка, научить правильно и целенаправленно слушать.
Особое значение имеет анализ на слух в работе над гармоническим слухом.
Только яркий, красочный показ произведения поможет детям с желанием
определять функции, созвучия, интервалы.
Существуют два вида анализа на слух:
Усвоение элементов музыкальной речи;
Целостный анализ-элементы музыкальной речи в взаимосвязи в
произведении.
3. АНАЛИЗ ЭЛЕМЕНТОВ МУЗЫКАЛЬНОГО ЯЗЫКА
Прежде чем составлять примеры для анализа музыкальной речи нужно хорошо
продумать исполнение. Не желательно исполнять интервалы, трезвучия как
упражнения или схемы, лучше использовать нотные примеры (двух-
трёхголосные песни или произведения по специальности). Для обучающихся
хореографического искусства использовать мелодии танцевального характера,
народные, классические танцы. Не следует сразу делать контрольные опросы. В
течении нескольких уроков закрепить данные знания и лишь затем переходить к
индивидуальному опросу. Лучше всего начать всей группой с разъяснения
каждого интервала (трезвучия, септаккорда и т. д.).
Очень важно преподавателю правильно и интересно организовать работу над
этим разделом. Дети поступают в ДШИ в возрасте 6-7 лет не понимают всей
серьёзности обучения, поэтому лучше вести работу над слуховым анализом в
игровой форме. Применение ярких наглядных пособий, музыкально-
дидактических игр помогают усвоить сложный материал в простой доступной
форме. Игры развивают интерес и вкус к предметам теоретического цикла. Игра
побуждает ученика к самостоятельной и добровольной подготовке к уроку
дома. И, что очень важно снимает психологический барьер, возникающий у
слабых учеников при прохождении сложных тем.
Начиная с первого класса дети слушают интервалы, в игровой форме, но с
правильным обозначением. Можно применять ассициотивные примеры для
лучшего усвоения материала. Вместе с детьми мы подобрали картинки-
ассоциации на каждый интервал. Дети с удовольствием фантазировали и
рисовали картинки, затем были сделаны общие карточки. (См. Приложение).
Такие игровые подсказки помогают детям не просто услышать интервал, но и
обыграть его эмоционально. Такой приём ведёт к быстрому определению
нужного интервала и узнать его в музыкальном произведении. В старших
классах надобность в игровых подсказках отпадёт.
Трезвучия также нужно начинать слушать с первого класса. Сначала учащиеся
узнают сколько звуков в аккорде, затем определить ладовую принадлежность
(мажорное или минорное). В качестве дидактического пособия можно
использовать «Аккордовые сказки» автора Л. Лёхиной. Весёлые превращения
трезвучий учащиеся применяют в разборе музыкального произведения.
В старших классах анализ на слух ведётся в нескольких направлениях:
Звукоряды, гаммы, ступени;
Интервалы;
Аккорды;
Гармонические последовательности-цепочки интервалов, несколько
аккордов в тональности и от звука.
Последовательности и цепочки лучше играть 2-3 раза подряд, а лишь затем
опрашивать учащихся. Обязательно вести разбор произведений по
специальности.
Звукоряды также слушать после эмоциональной настройки. Учащиеся сами
могут придумать себе ассициотивную подсказку (натуральный мажор-
солнышко, натуральный минор- тучка, гармонический вид- восточная песня,
мелодический вид-смена настроения и т. д.). Самое важное в воспитании юного
музыканта это развитие творческого воображения.
Целостный анализ.
Главная задача этой формы анализа- услышать целое произведение. Учащиеся
на первом этапе не могут анализировать произведение, поэтому перед
прослушиванием нужно ставить задачи. Первое впечатление от услышанного
эмоциональное и задание даётся на этом материале- придумай название,
нарисуй картинку, расскажи историю. В первом классе можно играть в
настроения (музыкальные фрагменты в разном характере). Затем учащиеся
угадывают музыкальные загадки по сказкам, временам года и т. д. Учащиеся
младших классов всегда стараются рассказать своё видение от услышанного. Со
временем учащиеся узнают в прослушанном произведении средства
музыкальной выразительности (темп, динамику, характер, форму ит.д.).
Произведения маршевого и танцевального характера лучше сочетать с
движением, тогда учащиеся точнее определяют жанр, характер, стиль. Все эти
мероприятия нужно проводить на начальном этапе обучения в 1-3 классе.
Хорошо использовать наглядные пособия-карточки, таблицы, картины,
шумовые инструменты. Двигательная и исполнительская деятельность
поможет учащимся лучше почувствовать связь с музыкой.
В старших классах, имея накопленные знания учащиеся могут анализировать
произведение самостоятельно.
Схема анализа произведения:
Определить характер, дать название;
Определить жанр-песня, марш, танец, склад музыки (полифонический,
гомофонный, гомофонно-гармонический);
Сведения о композиторе и эпохе;
Дать характеристику мелодии: повторы, секвенции, кульминация,
движение мелодии;
Структура мелодии- количество фраз;
Темп, размер, лад;
Ритмические группы;
Тональность (отклонения, модуляции, хроматизм, альтерация);
Спеть мелодию на слоги или подобрать на фортепиано.
Анализируя произведение учащиеся более полно могут раскрыть содержание и
познакомиться с разными жанрами музыки.
4. МУЗЫКАЛЬНЫЙ МАТЕРИАЛ ДЛЯ СЛУХОВОГО АНАЛИЗА
Первый класс.
П. Чайковский «Немецкая песенка», «Шарманщик поёт», «Болезнь куклы».
Белорусский народный танец «Янка»
С. Прокофьев «Марш»
А. Левкодимов «Весело-грустно»
Ф. Шуберт «Экосез»
Башкирские народные мелодии
Второй класс.
М. Глинка «Полька»
В. Моцарт «Волынка»
А. Хачатурян «Андантино»
П. Чайковский «Вальс», «Похороны куклы»
Р. Шуман «Дед Мороз», «Первая потеря»
Башкирские плясовые мелодии
Третий класс.
Э. Григ «Народная мелодия», «Листок из альбома».
Р. Шуман «Весёлый крестьянин»
Д. Кабалевский «Клоуны»
П. Чайковский «Полька», «Марш деревянных солдатиков»
Башкирская народная мелодия «Карабай», «Хатира»
Четвёртый класс.
Р. Шуман «Смелый наездник»
П. Чайковский «Мазурка», «Камаринская», «Мужик на гармонике играет»
М. Глинка «Ночной смотр», «Ты соловушка умолкни»
Б. Косенко «Пионерский марш»
Э. Григ «Песня сторожа»
Л. Бетховен «Экосез Соль мажор»
Н. Римский-Корсаков «Шехеразада»
А. Сальманова «Фортепианные произведения»
Пятый класс.
П. Чайковский «Утренняя молитва», «Сладкая грёза»
М. Глинка «Жаворонок»
В. Моцарт Менуэт», «Азбука»
Б. Барток «Микрокосмос»
Ф. Шуберт «Серенада»
Ф. Шопен «Прелюдия №7»
Й. Гайдн «Соната №98» 3 часть
А. Бородин опера «Князь Игорь»
Шестой класс.
М. Глинка «Сомнение», «Я вас любил»
П. Чайковский «Осенняя песня», «Подснежник», «Зимнее утро»
Э. Арро «Пьеса на чёрных клавишах»
Г. Пахульский «В мечтах»
В. Моцарт «Фантазия ре минор»
И. Бах «Инвенция До Мажор»
Й. Гайдн «Соната Ми бемоль мажор»
Э. Григ «Юмореска»
Седьмой класс.
Ф. Шопен «Прелюдия до минор», «Вальс до диез минор»
Э. Григ «Весной»
Н. Римский-Корсаков опера «Снегурочка» « Ай во поле липенька»
И. Бах «Менуэт Соль мажор»
Л. Бетховен «Соната Соль мажор»
С Прокофьев «Пе-де шаль» балет «Золушка»
А. Бородин «Ария Князя Игоря» опера «Князь Игорь»
З. Исмагилов опера «Салават Юлаев»
Восьмой-девятый класс.
А. Даргомыжский «Я вас любил»
Д. Кабалевский «Навелла»
Г.Ф. Гендель «Сарабанда с вариациями»
В. Моцарт «Соната Ля мажор» 1-2 часть
Ф. Шуберт «Музыкальный момент»
М. Глинка «Не искушай»
Э. Григ «Родная песня» сборник лирических пьес
П. Чайковский Сцена бала 4 картина, опера «Евгений Онегин»
Ф. Мендельсон «Песни без слов» опус 102 №1
5
. ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Слуховой анализ на уроках сольфеджио является важной формой работы.
Очень важно работать параллельно над всеми видами анализа. Это поможет
учащимся осознанно и грамотно исполнять произведения в классе по
специальности. Музыкальное восприятие создаёт необходимую слуховую базу
для изучения и осознания разнообразных музыкальных явлений и понятий.
Слуховое восприятие тесно связано с остальными формами работы на уроках
сольфеджио- интонационными упражнениями, пением с листа, диктантом,
творческой работой и уроках музыкальной литературы- разбором и анализом
пройденных музыкальных произведений.
Слуховой анализ является необходимой формой работы на уроках
теоретического цикла для развития музыкального слуха учащихся,
эмоционального восприятия музыкального произведения, умения узнавать в
музыкальном произведении, полученных знаний, умений и навыков.
Слуховой анализ необходим для развития творческого воображения учащихся.
Применение игровых форм работы развивает мышление и эмоциональное
восприятие учащихся.
Слуховой анализ является сложной формой работы и должна проводится
систематически, давая возможность учащемуся накопить внутренние слуховые
представления, развивать музыкальную память и мышление.
6.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1. А. Артоболевская «Хрестоматия маленького пианиста» «Композитор», Санкт-
Петербург, 1992г.
2. Н. Белая «Методические рекомендации», «Композитор», Санкт-Петербург,
1999г.
3. Е. Давыдова «Методика сольфеджио», «Музыка», Москва, 1986г.
4. А. Иманаева «Курс обучения на фортепиано», Уфа, 2013г.
5. Т. Калужская «Программа по сольфеджио для ДШИ», Уфа 2000г.
6. А. Каримов «Детский альбом», Уфа, 2011г.
7. Л. Лёхина «Аккордовые сказки для больших и маленьких», «Классика 20 век
Москва, 2003г. Учебно-методическое пособие.
8. Б. Милич «Фортепиано 1-5 классы», «Кифара», Москва, 2001г.
9. И. Прохорова «Хрестоматия по музыкальной литературе зарубежных стран»,
«Музыка», Москва, 1990г.
10. И. Прохорова «Хрестоматия по русской музыкальной литературе»,
«Музыка», Москва, 1990г.
11. А. Сальманова «Пьесы для фортепиано», Уфа, 2012г.
12. Л. Семченко «Программа по сольфеджио для 5-летнего обучения», Москва
2006г.
13. Л. Шаймухаметова «Инновационные формы преподавания теоретических
дисциплин в ДШИ», Уфа, 2013г.
14. Л. Шихтман «Слуховой анализ на уроках сольфеджио 4-8 классы ДШИ»,
«Композитор», Санкт-Петербург, 1996г.
15. Р. Шуман «Альбом для юношества», «Композитор», Москва 1993г.
16. П. Чайковский «Детский альбом», «Композитор», Санкт-Петербург, 1992г.
Строение органа слуха. Периферический отдел слухового анализатора представлен ухом, с помощью которого человек воспринимает воздействие внешней среды, выраженное в виде звуковых колебаний, оказывающих физическое давление на барабанную перепонку. Через орган слуха большинство людей получает меньше информации, чем с помощью органа зрения. Однако слух имеет большое значение для общего развития и формирования личности, в частности для развития речи у ребенка, оказывающей решающее влияние на его психическое развитие.
Орган слуха и равновесия содержит чувствительные клетки нескольких видов: рецепторы, воспринимающие звуковые колебания; рецепторы, определяющие положение тела в пространстве; рецепторы, воспринимающие изменения направления и быстроты движения. Выделяют три части органа: наружное, среднее и внутреннее ухо (рис. 12.6).
Рис. 12.6.
Наружное ухо воспринимает звуки и направляет их к барабанной перепонке. Оно включает проводящие отделы - ушную раковину и наружный слуховой проход.
Ушная раковина состоит из эластического хряща, покрытого тонким слоем кожи. Наружный слуховой проход представляет собой изогнутый канал длиной 2,5-3 см. Канал имеет два отдела: наружный хрящевой слуховой проход и внутренний костный, находящийся в височной кости. Наружный слуховой проход выстлан кожей с тонкими волосками и особыми потовыми железами, которые выделяют ушную серу. Его конец изнутри закрыт тонкой полупрозрачной пластинкой - барабанной перепонкой, отделяющей наружное ухо от среднего.
Среднее ухо включает в себя несколько образований, заключенных в барабанную полость: барабанную перепонку, слуховые косточки, слуховую (евстахиеву) трубу. На стенке, обращенной к внутреннему уху, имеются два отверстия - овальное окно (окно преддверия) и круглое окно (окно улитки). На стенке барабанной полости, обращенной к наружному слуховому проходу, находится барабанная перепонка, воспринимающая звуковые колебания воздуха и передающая их звукопроводящей системе среднего уха - комплексу слуховых косточек. Едва заметные колебания барабанной перепонки здесь усиливаются и преобразуются, передаваясь во внутреннее ухо аналогично действию микрофона.
Комплекс состоит из трех косточек: молоточка, наковальни и стремечка. Молоточек (длиной 8-9 мм) плотно сращен с внутренней поверхностью барабанной перепонки своей рукояткой, а головкой сочленен с наковальней, которая из-за наличия двух ножек напоминает коренной зуб с двумя корнями. Одна ножка (длинная) выполняет функцию рычага для стремени. Стремечко имеет размер 5 мм, своим широким основанием вставлено в овальное окно преддверия, плотно прилегая к его перепонке. Движения слуховых косточек обеспечиваются мышцей, напрягающей барабанную перепонку, и стременной мышцей.
Слуховая (евстахиева) труба длиной 3,5-4 см соединяет барабанную полость с верхним отделом глотки. Через нее из носоглотки в полость среднего уха попадает воздух, благодаря чему выравнивается давление на барабанную перепонку со стороны наружного слухового прохода и барабанной полости. Когда затруднено прохождение воздуха по слуховой трубе (например, при воспалительном процессе), то преобладает давление со стороны наружного слухового прохода и барабанная перепонка вдавливается в полость среднего уха. Это приводит к снижению возможностей барабанной перепонки совершать колебательные движения в соответствии с частотой звуковых волн.
Внутреннее ухо - очень сложно устроенный орган, внешне напоминающий лабиринт или улитку, имеющую 2,5 круга, и расположенный в пирамиде височной кости (рис. 12.7). Внутри костного лабиринта улитки находится замкнутый соединительный перепончатый лабиринт, повторяющий форму внешнего. Пространство между стенками костного и перепончатого лабиринтов заполнено жидкостью - перилимфой, а полость перепончатого лабиринта - эндолимфой.
Рис. 12.7.
Преддверие - небольшая овальная полость в средней части лабиринта. Па стенке преддверия гребень отделяет друг от друга две ямки. Задняя ямка - эллиптическое углубление - лежит ближе к полукружным каналам, которые открываются в преддверие пятью отверстиями, а передняя - сферическое углубление - связана с улиткой.
В перепончатом лабиринте выделяют эллиптический и сферический мешочки. Стенки мешочков покрыты плоским эпителием, за исключением небольшого участка - пятна. Пятно выстлано цилиндрическим эпителием, содержащим опорные и волосковые сенсорные клетки, имеющие на своей поверхности тонкие отростки, обращенные в полость мешочка. От воло- сковых клеток начинаются нервные волокна слухового нерва (его вестибулярной части). Поверхность эпителия покрыта особой тонковолокнистой и студенистой мембраной, называемой отолитовой, так как в ней находятся кристаллы отолиты, состоящие из карбоната кальция.
Сзади к преддверию примыкают три взаимоперпендикулярных полукружных канала - один в горизонтальной и два в вертикальных плоскостях. Все они представляют собой узкие трубочки, наполненные жидкостью - эндолимфой. Каждый канал заканчивается расширением - ампулой; в слуховом гребешке ее сконцентрированы клетки чувствительного эпителия, от которого начинаются ветви вестибулярного нерва.
Спереди от преддверия находится улитка. Канал улитки загибается по спирали и образует 2,5 оборота вокруг стержня. Стержень улитки состоит из губчатой костной ткани, между балками которой расположены нервные клетки, образующие спиральный ганглий. От стержня отходит в виде спирали тонкий костный листок, состоящий из двух пластин, между ними проходят миелинизированные дендриты нейронов спирального ганглия. Верхняя пластина костного листка переходит в спиральную губу, или лимб, нижняя - в спиральную основную, или базиллярную, мембрану, которая простирается до наружной стенки улиткового канала. Плотная и упругая спиральная мембрана представляет собой соединительнотканную пластинку, которая состоит из основного вещества и коллагеновых волокон - струн, натянутых между спиральной костной пластинкой и наружной стенкой улиткового канала. У основания улитки волокна более короткие. Их длина составляет 104 мкм. По направлению к вершине длина волокон увеличивается до 504 мкм. Общее их число составляет около 24 тыс.
От костной спиральной пластинки к наружной стенке костного канала под углом к спиральной мембране отходит еще одна мембрана, менее плотная - вестибулярная, или рейснсрова.
Полость канала улитки разделена мембранами на три отдела: верхний канал улитки, или вестибулярная лестница, начинается от окна преддверия; средний канал улитки располагается между вестибулярной и спиральной мембранами и нижний канал, или барабанная лестница, начинающаяся от окна улитки. У вершины улитки вестибулярная и барабанная лестницы сообщаются посредством маленького отверстия - геликотремы. Верхний и нижний каналы заполнены перилимфой. Средний канал - это улитковый проток, который тоже представляет собой спирально извитый канал в 2,5 оборота. На наружной стенке улиткового протока расположена сосудистая полоска, эпителиальные клетки которой обладают секреторной функцией, продуцируя эндолимфу. Вестибулярная и барабанная лестницы заполнены перилимфой, а средний канал - эндолимфой. Внутри улиткового протока, на спиральной мембране, располагается сложное устройство (в виде выступа нейроэпителия), представляющее собой собственно воспринимающий аппарат слуховой перцепции, - спиральный (кортиев) орган.
Кортиев орган образован чувствительными волосковыми клетками (рис. 12.8). Различают внутренние и наружные волосковые клетки. Внутренние несут на своей поверхности от 30 до 60 коротких волосков, расположенных в 3-5 рядов. Число внутренних волосковых клеток составляет у человека около 3500. Наружные волосковые клетки расположены в три ряда, каждый из них имеет около 100 волосков. Общее число наружных волосковых клеток составляет у человека 12-20 тыс. Наружные волосковые клетки более чувствительны к действию звуковых раздражителей, чем внутренние. Над волосковыми клетками расположена текториальная мембрана, имеющая лентовидную форму и желеобразную консистенцию. Ее ширина и толщина увеличиваются от основания улитки к вершине.
Рис. 12.8.
- 1 - покровная пластинка; 2,3 - наружные (3-4 ряда) и внутренние (1-й ряд) волосковые клетки; 4 - опорные клетки; 5 - волокна улиткового нерва (в поперечном разрезе); 6" - наружные и внутренние столбы; 7 - улитковый нерв;
- 8 - основная пластинка
Информация от волосковых клеток передается по дендритам клеток, образующих спиральный узел. Второй отросток этих клеток - аксон - в составе преддверно-улиткового нерва направляется к стволу мозга и к промежуточному мозгу, где происходит переключение на следующие нейроны, отростки которых идут в центр слуха, расположенный в височном отделе коры головного мозга.
Спиральный орган является аппаратом, принимающим звуковые раздражения. Преддверие и полукружные каналы обеспечивают равновесие. Человек может воспринимать до 300 тыс. различных оттенков звуков и шумов в диапазоне от 16 до 20 тыс. Гц. Наружное и среднее ухо способны усилить звук почти в 200 раз, однако усиливаются только слабые звуки, сильные ослабляются.
Механизм передачи и восприятия звука. Звуковые колебания улавливаются ушной раковиной и по наружному слуховому проходу передаются барабанной перепонке, которая начинает колебаться в соответствии с частотой звуковых волн. Колебания барабанной перепонки передаются цени косточек среднего уха и при их участии мембране овального окна. Колебания мембраны окна преддверия передаются перилимфе и эндолимфе, что вызывает колебания основной мембраны вместе с расположенным на ней кортиевым органом. При этом волосковые клетки своими волосками касаются текториальной мембраны и вследствие механического раздражения в них возникает возбуждение, которое передается далее на волокна преддверно-улиткового нерва.
Слуховой анализатор человека воспринимает звуковые волны с частотой их колебаний от 20 до 20 тыс. в секунду. Высота тона определяется частотой колебаний: чем она больше, тем выше по тону воспринимаемый звук. Анализ звуков по частоте осуществляется периферическим отделом слухового анализатора. Под влиянием звуковых колебаний прогибается мембрана окна преддверия, смещая при этом какой-то объем перилимфы.
При малой частоте колебаний частицы перилимфы перемещаются но вестибулярной лестнице вдоль спиральной мембраны по направлению к геликотреме и через нее по барабанной лестнице к мембране круглого окна, которая прогибается на такую же величину, что и мембрана овального окна. Если же действует большая частота колебаний, возникает быстрое смещение мембраны овального окна и повышение давления в вестибулярной лестнице. В результате спиральная мембрана прогибается в сторону барабанной лестницы и реагирует участок мембраны вблизи окна преддверия. При повышении давления в барабанной лестнице изгибается мембрана круглого окна, основная мембрана благодаря своей упругости возвращается в исходное положение. В это время частицы перилимфы смещают следующий, более инерционный участок мембраны, и волна пробегает по всей мембране. Колебания окна преддверия вызывают бегущую волну, амплитуда которой возрастает и максимум ее соответствует какому-то определенному участку мембраны. По достижении максимума амплитуды волна затухает. Чем выше высота звуковых колебаний, тем ближе к окну преддверия находится максимум амплитуды колебаний спиральной мембраны. Чем меньше частота, тем ближе к геликотреме отмечаются наибольшие ее колебания.
Установлено, что при действии звуковых волн с частотой колебаний до 1000 в секунду в колебание приходит весь столб перилимфы вестибулярной лестницы и вся спиральная мембрана. При этом их колебания происходят в точном соответствии с частотой колебания звуковых волн и вызывают потенциалы действия такой же частоты в слуховом нерве. При частоте звуковых колебаний свыше 1000 колеблется не вся основная мембрана, а какой-то ее участок, начиная от окна преддверия. Чем выше частота колебаний, тем меньший по длине участок мембраны, начиная от окна преддверия, приходит в колебание и тем меньшее число волосковых клеток приходит в состояние возбуждения. В слуховом нерве в этом случае регистрируются потенциалы действия, частота которых меньше частоты звуковых волн, действующих на ухо, причем при высокочастотных звуковых колебаниях импульсы возникают в меньшем числе волокон, чем при низкочастотных колебаниях, что связано с возбуждением лишь части волосковых клеток.
При действии звуковых колебаний в кортиевом органе происходит пространственное кодирование звука. Ощущение той или иной высоты звука зависит от длины колеблющегося участка основной мембраны, а следовательно, от числа расположенных на ней волосковых клеток и от места их расположения. Чем меньше колеблющихся клеток и чем ближе они расположены к окну преддверия, тем более высоким воспринимается звук. Колеблющиеся волосковые клетки вызывают возбуждение в строго определенных волокнах слухового нерва, а значит, и в определенных нервных клетках головного мозга.
Сила звука определяется амплитудой звуковой волны. Ощущение интенсивности звука связано с различным соотношением числа возбужденных внутренних и внешних волосковых клеток. Поскольку внутренние клетки менее возбудимы, чем внешние, возбуждение большого их числа возникает при действии сильных звуков.
Возрастные особенности слухового анализатора. Формирование улитки происходит на 12-й неделе внутриутробного развития, а на 20-й неделе начинается миелинизация волокон улиткового нерва в нижнем (основном) завитке улитки. Миелинизация в среднем и верхнем завитках улитки начинается значительно позднее.
Дифференцировка отделов слухового анализатора, которые расположены в головном мозге, проявляется в формировании клеточных слоев, в увеличении пространства между клетками, в росте нейронов и изменении их структуры: в увеличении числа отростков, шипиков и синапсов.
Подкорковые структуры, относящиеся к слуховому анализатору, созревают раньше, чем его корковый отдел. Их качественное развитие закапчивается на 3-м месяце после рождения. Корковые поля слухового анализатора приближаются к взрослому состоянию к окончанию дошкольного возраста.
Слуховой анализатор начинает функционировать сразу же после рождения. Уже у новорожденных возможно осуществление элементарного анализа звуков. Первые реакции на звук носят характер ориентировочных рефлексов, осуществляемых на уровне подкорковых образований. Они отмечаются даже у недоношенных детей и проявляются в закрывании глаз, открывании рта, вздрагивании, уменьшении частоты дыхания, пульса, в различных мимических движениях. Звуки, одинаковые но интенсивности, но разные по тембру и высоте, вызывают разные реакции, что свидетельствует о способности их различения новорожденным ребенком.
Ориентировочная реакция на звук появляется у младенцев на первом месяце жизни и с 2-3 месяцев принимает характер доминанты. Условные пищевые и оборонительные рефлексы на звуковые раздражения вырабатываются с 3-5 недель жизни ребенка, но их упрочнение возможно лишь с 2 месяцев. Дифференцирование разнородных звуков отчетливо совершенствуется с 2-3 месяцев. В 6-7 месяцев дети дифференцируют тоны, отличающиеся от исходного на 1-2 и даже на 3-4,5 музыкального тона.
Функциональное развитие слухового анализатора продолжается до 6-7 лет, что проявляется в образовании тонких дифференцировок на речевые раздражители и изменении порога слышимости. Порог слышимости уменьшается, острота слуха увеличивается к 14-19 годам, затем они постепенно изменяются в обратном направлении. Изменяется также чувствительность слухового анализатора к разным частотам. С рождения он «настроен» на восприятие звуков человеческого голоса, причем в первые месяцы - высокого, негромкого, с особыми ласкательными интонациями, получившего название «baby talk», именно таким голосом большинство мам инстинктивно разговаривают со своими младенцами. С 9-месячного возраста ребенок может различать голоса близких ему людей, частоты различных шумов и звуков повседневной жизни, просодические средства языка (высота топа, долгота, краткость, различная громкость, ритм и ударение), прислушивается, если с ним заговаривают. Дальнейшее повышение чувствительности к частотным характеристикам звуков происходит одновременно с дифференциацией фонематического и музыкального слуха, становится максимальной к 5-7 годам и в значительной степени зависит от тренировки. Во взрослом и пожилом возрасте частотные характеристики слухового восприятия также изменяются: до 40 лет наименьший порог слышимости падает на частоту 3000 Гц, в 40-49 лет - 2000 Гц, после 50 лет - 1000 Гц, с этого возраста понижается верхняя граница воспринимаемых звуковых колебаний.
- Согласно современным представлениям о когнитивных стилях - предпочтительных способах обработки информации разными людьми - у большинства людей ведущимявляется зрительный канал поступления информации (так называемый визуальный тип),меньшее количество людей ориентировано в первую очередь на восприятие слуховой информации (аудиальный тип), люди с преобладанием тактильного восприятия составляют гакназываемый кинестетический тип. Большинство людей представляют собой смешанныетипы (например, визуально-кинестетический), но визуальный тип восприятия - изолированно или в различных сочетаниях - является преобладающим в современной человеческойпопуляции.
Сольфеджио как учебная дисциплина имеет многовековую историю, на протяжении которой музыканты постоянно искали новые формы и методы развития музыкального восприятия. В настоящее время в России предмет сольфеджио стал неотъемлемой частью современной системы начального и среднего музыкального образования. Польза сольфеджийных навыков очевидна и для любителей, прошедших обучение в музыкальной школе, и для будущих профессиональных музыкантов, обучающихся в музыкальном училище или колледже. Чисто и ритмично петь по нотам, правильно воспринимать и воспроизводить звучащую музыку хотят многие, если не все.
Наступивший XXI век, с его многоликой музыкальной культурой, стремительным техническим прогрессом и открывшимися, благодаря этому, возможностями личностной самореализации, ставит новые задачи перед музыкальным образованием вообще и перед преподавателями сольфеджио в частности.
Постоянно увеличивающийся объем информации заставляет более рационально подходить к процессу обучения, изыскивая новые способы «объять необъятное» – дать ученикам как можно больше знаний и навыков, необходимых для успешной музыкальной деятельности, и одновременно сделать обучение увлекательным.
Музыкально-педагогическая библиография постоянно пополняется новыми научно-методическими трудами и учебно-методическими пособиями по сольфеджио. Многие из них стали классикой музыкальной педагогики и успешно используются в современной сольфеджийной практике. Однако, несмотря на усилия отдельных педагогов, сольфеджио продолжает оставаться не столько музыкально-практической, сколько музыкально-теоретической дисциплиной, направленной на теоретическое освоение отдельных элементов музыкальной системы, но отнюдь не музыкального языка. Эта тенденция обусловлена существующей формой приемных экзаменов по сольфеджио в средних и высших учебных заведениях.
Известно также, что квалификационная категория преподавателя ДМШ, ДШИ и музыкального училища или колледжа во многом зависит от числа его выпускников, поступивших в музыкальные учебные заведения следующей ступени. Вот и занимаются педагоги натаскиванием своих учеников к сдаче вступительных экзаменов, забывая о том, что сольфеджио – это в первую очередь музыкальная дисциплина. Еще Е. В. Давыдова отмечала, что «сольфеджио, в качестве области развития слуха и музыкальности, потеряло свое лицо, стало абстрактным» и что «можно привести много примеров, когда всевозможные упражнения и тренировки, проводимые на уроках сольфеджио и предъявляемые как требования к определенному уровню развития слуха, не имеют никакой реальной связи с живой музыкой, с музыкальным искусством» . В свою очередь А. Л. Островский отмечал, что «воспитание на основе конкретных особенностей музыки, а не путем абстрактно-теоретического усвоения ее элементов, обеспечивает нужную направленность музыкального вкуса учащегося, закладывает основу его эстетических убеждений» . Отсюда следует необходимость вдумчивого отношения педагога к выбору музыкальных примеров для сольфеджирования, музыкального диктанта, слухового анализа и других форм работы на уроке с учетом не только дидактических, но и воспитательных задач этой музыкальной дисциплины. Инструктивные упражнения должны выполнять положенную им подготовительную функцию слуховой настройки. Их доля в перечне музыкальных примеров для пения с листа, слухового анализа и музыкального диктанта не должна превышать 25-30%.
В практике сольфеджио нужно активнее использовать фрагменты музыкальных произведений, в том числе изучаемых в курсе музыкальной литературы. Так, например, фрагмент вокальной миниатюры или оперной арии можно сначала спеть с листа без сопровождения, предварительно воспроизведя ритмический рисунок. После этого выполнить слуховой гармонический анализ аккомпанемента (в общих чертах или более детально), затем спеть мелодию с аккомпанементом педагога и, наконец, сделать выводы (при помощи вопросно-ответной системы) о характере музыкального образа и средствах музыкальной выразительности, использованных композитором для его создания.
При таком подходе ученики получают, помимо традиционных музыкально-слуховых представлений и навыков, опыт музицирования, дающий новые музыкально-эстетические впечатления. В то же время, пение по нотам с аккомпанементом необходимо для формирования навыка ладогармонического предслышания и преодоления неточностей в вокальном интонировании. Б. Незванов отмечал, что «мелодический строй вне связи со строем гармоническим выступает лишь в одноголосной музыке монодического склада. Но даже в одноголосной, без гармонического сопровождения исполняемой мелодии гомофонно-гармонического стиля (например, у венских классиков) гармония легко прослушивается и интонирование в значительной степени подчиняется организующим факторам гармонического строя» .
Методику слухового анализа также необходимо приблизить к исполнительской и слушательской деятельности учеников, активнее используя в качестве музыкального материала примеры из курса музыкальной литературы и репертуарного списка по специальному инструменту. Одновременно в практике слухового гармонического анализа необходимо «узаконить» обязательное проигрывание учениками прослушанного аккордового построения на фортепиано по принципу «слышу – играю – пишу». Такой порядок действий способствует более активному, осознанному восприятию через связь слуховых и зрительных впечатлений с тактильно-мышечными ощущениями. Это также позволяет элементарно освоить клавиатуру фортепиано как модель звуковысотных отношений.
Необходимость оптимизации учебной деятельности требует активного внедрения в учебный процесс новых технических средств обучения, межпредметных и внутрипредметных связей, а также методов, направленных на развитие творческого мышления. Правильная организация активной слуховой работы учеников с учетом последних достижений музыкальной психологии способствует формированию у них более качественных слушательских навыков.
Многолетний опыт показывает, что работа на каждом отдельном уроке в одной тональности (здесь можно употребить термин из курса гармонии – «главная тональность» урока) позволяет достаточно быстро сформировать стойкие внутриладовые слуховые предствления, что, в свою очередь, способствует более результативной работе в сфере слухового анализа, музыкального диктанта и пения с листа.
Рассуждая о современном подходе к преподаванию сольфеджио, нельзя не коснуться темы творческого музицирования. Эта форма работы уже давно стала необходимой составляющей данной учебной дисциплины, однако отношение к ней за редким исключением остается формальным. Перечень применяемых творческих заданий невелик. Это чаще всего досочинение мелодии, сочинение мелодии на заданный стихотворный текст, сочинение второго голоса к мелодии либо элементарная гармонизация мелодии.
Импровизацией в курсе сольфеджио занимаются единицы. И в большинстве случаев ее связывают с джазом, забывая о других стилистических направлениях, например, барочной импровизации. Прочно укоренившись в «интонационном словаре эпохи», джаз завладел сердцами многих музыкантов и меломанов. Некоторые родители готовы обучать своих детей джазовому музицированию чуть ли не с пеленок. Открытые в целом ряде детских музыкальных школ эстрадно-джазовые отделения пользуются повышенным спросом. В срочном порядке разрабатываются авторские программы по эстрадно-джазовому сольфеджио для дошкольников и младших школьников. Однако такой упрощенный подход к музыкальному обучению детей и подростков ведет к ограниченности их музыкально-эстетического развития, к формированию у них однобоких музыкальных представлений и как следствие – ограниченного музыкального вкуса. Вот что сказал по этому поводу известный венгерский композитор и педагог З. Кодай: «…Звание хорошего музыканта можно приобрести лишь ценой большой и многообразной работы» . Поэтому джаз, безусловно, весьма полезен для освоения, но лишь наряду с другими стилистическими направлениями, являющимися достоянием зарубежной и отечественной музыкальной культуры. В современной музыкальной педагогике сформированы различные формы творческого музицирования, достаточно простые и применимые в условиях группового урока сольфеджио. К ним относятся:1) вокальная импровизация на заданный аккомпанемент; 2) мелодическая фигурация; 3) многоголосная вокальная импровизация в стиле русской народной песни (например, хороводной); 4) жанровая трансформация темы; 5) гармоническая фигурация; 6) сочинение фактурных вариаций на заданную тему. А темой может послужить, например, только что записанный музыкальный диктант или пропетая с листа мелодия народной песни. Такая реализация внутрипредметных связей систематизирует учебный процесс и делает обучение более результативным.
Хотим мы этого или нет, но в современной системе музыкального образования «сольфеджио, несомненно, останется в статусе прикладной учебной дисциплины» . В то же время в наших силах наполнить этот предмет музыкой и осмысленным музицированием, превратить его в полноценную музыкальную дисциплину, разносторонне развивающую музыкальный слух, музыкальное мышление и музыкальный вкус.
Литература:
1. Давыдова Е. О курсе методики сольфеджио. // Методика преподавания историко-теоретических дисциплин. Вып. XXVI. М., 1977. С. 25.
2. Карасева М. Сольфеджио-XXI: между мечтой и прагматикой. // Как преподавать сольфеджио в XXI веке. Составители О. Берак, М. Карасева. М., 2006. С.10.
3. Кодай З. Кто хороший музыкант? // З. Кодай. Избранные статьи. М., 1982. С. 232.
4. Незванов Б. Интонирование в курсе сольфеджио. М., 1985. С.31.
5. Островский А. Методика теории музыки и сольфеджио. Л., 1970. С.8.
В.П. Рыжов
доктор физико-математических наук, профессор Технологического института
Южного федерального университета в г. Таганроге и Ростовской государственной
консерватории им. С.В. Рахманинова, действительный член (академик)
Международной академии информатизации
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
курса «Слуховой анализ звукозаписи»
для студентов специальности 051500 – Музыкальная звукорежиссура
1. Цели и задачи дисциплины
Дисциплина «Слуховой анализ звукозаписи» направлена на получение навыков анализа основных характеристик фонограмм, выполнение квалифицированных экспертных оценок, выявление содержательных сторон исполняемой музыки в связи с объективными акустическими характеристиками звука. Слуховой анализ звукозаписи необходим в качестве курса, синтезирующего представления фундаментальных дисциплин музыковедческого плана и специальных дисциплин технической направленности. Эта дисциплина также необходима для практической деятельности музыкального звукорежиссера.
2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины
В результате изучения курса «Слуховой анализ звукозаписи» студент должен:
- знать основные параметры и характеристики фонограммы;
- освоить оценочный протокол OIRT
();
- производить слуховой анализ основных психоакустических характеристик звукозаписи;
- оценивать качество музыкального исполнения;
- понимать связь между объективными параметрами звука и характеристиками его восприятия;
- ориентироваться в распознавании звучания основных групп музыкальных инструментов и различных ансамблей и оркестров;
- выполнять слуховой анализ художественных и эстетических характеристик звукозаписей;
- уметь использовать полученные знания в практической работе.
3. Объем дисциплины и виды учебной работы
| Вид учебной работы | Всего часов | Семестр | |||||
| 2-й | 3-й | 4-й | 5-й | 6-й | 7-й | ||
| Общая трудоемкость | 420 | 60 | 60 | 60 | 60 | 60 | 60 |
| Аудиторные занятия | 210 | 30 | 30 | 30 | 30 | 30 | 30 |
| Теорет-е занятия – лекции (Л) | |||||||
| Практические занятия – (ПЗ) | 210 | 30 | 30 | 30 | 30 | 30 | 30 |
| Индивид-е занятия (ИНД) | |||||||
| Самостоятельная внеаудиторная работа | 210 | 30 | 30 | 30 | 30 | 30 | 30 |
| Домашние задания | * | * | * | ||||
| Курсовая работа | * | * | * | ||||
| Итоговый контроль: зачет | * | * | |||||
| экзамен | * | ||||||
4.1. Тематический план
ВВЕДЕНИЕ
1. ОЦЕНОЧНЫЙ ПРОТОКОЛ
Две группы характеристик – художественные и технические. Зависимость художественных оценок от эпохи и стиля произведения, от состава исполнителей и художественных задач композиции.
Испытательный протокол для субъективной оценки качества записей на основе рекомендаций OIRT – Organisation International Radio and Television . Основные параметры: пространственное впечатление, прозрачность, музыкальный баланс, тембр, стереофоничность, помехи, искажения, исполнение, аранжировка, динамический диапазон. Шкала оценок для технических параметров. Специфика шкалы оценки искажений.
2. СЛУХОВОЙ АНАЛИЗ ОСНОВНЫХ ПСИХОАКУСТИЧЕСКИХ ПАРАМЕТРОВ ЗВУКА
Определение частоты тонального сигнала и превалирующей частоты в реальном сигнале и шуме. Абсолютная высота музыкального строя и точность настройки интервалов. Нестабильность частоты.
Высотная интонация, ее характеристики и предельные параметры. Определение изменения высоты сигнала в центах. Выявление разностного тона. Обнаружение и оценка детонации скорости носителя записи звука.
Громкость звука и уровень громкости (в сонах и фонах, в децибелах). Уровнеграмма звучания. Динамический диапазон произведения и записи. Условность обозначение громкости и динамических оттенков в нотной записи. Оценка степени компандирования и экспандирования динамического диапазона.
Временные характеристики звучания. Точность воспроизведения ритма. Агогические оттенки. Неодновременность звучания отдельных голосов в ансамблях. Легато, портаменто и стаккато.
Объективная и субъективная оценка нелинейных искажений. Выявление источника искажений. Допустимые значения нелинейных искажений. Комбинационные искажения и их оценка. Оценка влияния шумов, аддитивной и мультипликативной сетевой помехи и отношения сигнал/шум.
Пространственные характеристики сигнала и их субъективная оценка. Определение ближнего и дальнего планов в записи. Оценка ширины панорамы и точности пространственной локализации источника звука. Впечатление объемности помещения. Выявление искусственных пространственных эффектов.
3. ТЕМБРЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ И ЗВУЧАНИЕ ТИПИЧНЫХ МУЗЫКАЛЬНЫХ АНСАМБЛЕЙ И СОСТАВОВ
Классификация музыкальных инструментов. Принципы формирования звука в музыкальных инструментах различных типов.
Определение на слух звуков различных инструментов в ансамблевом и оркестровом звучании. Особенности аутентичных старинных инструментов. Выявление расстройки инструментов и недостатков тембрового, динамического характера и сопутствующих помех (скрип педали, стук клавишей, дыхание исполнителя и т.д.).
Камерные ансамбли: дуэты однородных инструментов, голоса и фортепиано, струнных и духовых инструментов и фортепиано, фортепианное трио, струнный квартет, ансамбли с большим числом участников.
Вокально-иснтрументальные ансамбли современных авторов. Джаз.
Симфонический оркестр (большой, камерный).
Оркестр русских народных инструментов.
Духовой оркестр.
Эстрадный и эстрадно-симфонический оркестры.
Хор, хор с солистами, хор с оркестром.
Композиции электронной и компьютерной музыки.
Тембровый диктант.
4. СЛУХОВОЙ АНАЛИЗ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ И ЭСТЕТИЧЕСКИХ ХАРАКТЕРИСТИК ЗАПИСЕЙ
Музыка как художественный феномен. Выявление музыкального стиля и жанра музыки (по исполнительским средствам, по содержанию). Особенности восприятия малых и крупных форм. Учет исторической эволюции музыкальных форм и стилей.
Слуховой анализ малых форм камерной музыки: сольные пьесы для фортепиано и других инструментов, романсы и песни, полифонические формы, пьесы для камерных ансамблей.
Слуховой анализ крупных форм: вариационные циклы, сюиты, сонаты для фортепиано и камерные сонаты, симфонии, концерты для фортепиано и других инструментов с оркестром.
Слуховой анализ музыки для театра: опера, балет, оперетта, мюзикл, музыка в кино и драматическом спектакле.
Слуховой анализ новых видов и форм музыки: серийной, микротоновой, спектральной, электронной, компьютерной.
Определение неточностей игры по нотному тексту и записи.
Составление развернутой рецензии на избранные концертные программы.
5. Лабораторный практикум не предусмотрен
6. Учебно-методическое обеспечение дисциплины
А) основная литература
1. Арановский М.Г.
Музыкальный текст. Структура и свойства. – М.: Композитор, 1998.
2. Алдошина И.А.
Основы психоакустики. – СПб.: Композитор, 2006.
3. Готлиб А.Д.
Основы ансамблевой техники. – М.: Музыка, 1971.
4. Казанцева Л.П.
Содержание музыкального произведения в контексте художественной культуры: Учебное пособие. – Астрахань: АГК, 2005.
5. Кузнецов Л.А.
Акустика музыкальных инструментов. – М.: Легпромбытиздат, 1989.
6. Мазель Л.А.
Строение музыкальных произведений.– М.: Музыка, 1986.
7. Цуккерман В.А.
Анализ музыкальных произведений (цикл учебных изданий по отдельным музыкальным формам). – М.: Музыка, 1987-1990.
Б) дополнительная литература
1. Аркадьев М.А.
Временные структуры новоевропейской музыки. – М., 1992.
2. Лоянич А.А.
Компьютер в помощь музыканту. – М.: NT Press, 2006.
3. Ментюков А.П., Устинов А.А., Чельдиев С.А.
Музыка, электроника, интонирование. – Новосибирск: НГК, 1993.
4. Порвенков В.Г.
Акустика и настройка музыкальных инструментов. – М.: Музыка, 1990.
5. Соколов А.С.
Музыкальная композиция ХХ века: диалектика творчества. –М.: Музыка, 1992.
6. Степанова И.В
. Слово и музыка. Диалектика семантических связей. – М.: МГК, 1999.
6.2. Средства обеспечения освоения дисциплины
Звуковоспроизводящая (усилители с акустическими колонками) аппаратура (для разных носителей звука);
- компьютеры с программами WINDOWS, AUDITION;
- аудиозаписи на компакт-дисках классической, народной и современной музыки.
7. Материально-техническое обеспечение дисциплины:
Студия звукозаписи РГК;
- звукоусилительная аппаратура с акустическими колонками;
- компьютеры.
8. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины «Слуховой анализ звукозаписи»
Для изучения дисциплины целесообразно использовать в качестве домашнего задания две экспериментальные работы, выполняемые на компьютере (домашнее задание № 1 и домашнее задание № 2).
ЗАДАНИЕ НА КУРСОВУЮ РАБОТУ по курсу «Слуховой анализ звукозаписи»
Цель работы – интеграция основных представлений об оценке параметров звукозаписи на примере произведения крупной формы и использование при прослушивании произведения основных понятий музыкальной акустики.
Объект анализа – 1-я часть (сонатное Allegro ) симфонии (индивидуальные варианты).
1. Прослушать произведение и дать его анализ его музыкальной формы, указав по времени (или по тактам) границы основных разделов (экспозиции, разработки, репризы).
2. Дать оценку качества звучания и исполнения на основе оценочного протокола OIRT.
3. Оценить общий динамический диапазон звукозаписи и динамический диапазон разделов музыкальной формы, а также пределы изменения уровня в crescendo и diminuendo.
4. Определить пределы изменения темпа при агогических оттенках.
5. Определить на уровне - 40 дБ частотный диапазон записи.
6. Выделить участки солирования деревянных духовых инструментов, указать вид инструмента и оценить частоты их формант.
7. Сделать выводы по результатам анализа.
Работа выполняется с использованием программ Audition или Cool .
Варианты музыкальных произведений
1. Моцарт В. 40-я симфония;
2. Бетховен Л. 1-я симфония;
3. Чайковский П.И. 1-я симфония;
4. Чайковский П.И. 4-я симфония;
5. Чайковский П.И. 5-я симфония.
Работа оформляется на листах формата А4 с приложением необходимых распечаток фрагментов записей.
Срок сдачи курсовой работы – 17-я неделя.
Программа составлена в соответствии с Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по направлению 522500-01 Музыкальное искусство. Программа по специальности 051500 – Музыкальная звукорежиссура.
Составитель – доктор физико-математических наук, профессор Технологического института Южного федерального университета в г. Таганроге и Ростовской государственной консерватории им. С.В. Рахманинова, действительный член (академик) Международной академии информатизации В.П. Рыжов
ПРИМЕЧАНИЕ
1. Полный текст см. в издании: Слуховой анализ звукозаписи: Программа для музыкальных вузов по специальности 051500 «Музыкальная звукорежиссура» / Сост. В.П. Рыжов. – Ростов н/Д.: Изд-во РГК им. С.В. Рахманинова, 2009. 16 с.
Размер: px
Начинать показ со страницы:
Транскрипт
1 ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ И. РУСЯЕВА ДОМАШНИЙ РЕПЕТИТОР СОЛЬФЕДЖИО. СЛУХОВОЙ АНАЛИЗ ОПРЕДЕЛЕНИЕ НА СЛУХ ОТДЕЛЬНЫХ АККОРДОВ УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ ДЛЯ СПЕЦИАЛИЗИРОВАННЫХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ШКОЛ/КОЛЛЕДЖЕЙ МОСКВА 2017 год 1
2 ОТ АВТОРА Новый сборник из серии «Домашний репетитор» предназначен для групповых самостоятельных занятий студентов музыкального колледжа (школы). Для занятий достаточно двух человек: один играет и проверяет правильность ответа, а второй отвечает. Потом можно поменяться местами. Конечно, группа может быть и больше всё зависит от потребностей и возможностей. Определение отдельных аккордов с дальнейшим разрешением является важнейшей частью слухового анализа. Это упражнение прививает студенту необходимые навыки, т.е. учит определять аккорд по окраске и структуре, а также по функции в зависимости от контекста. Структура сборника такова: он состоит из двух разделов. В первом последовательно использованы все 24 тональности: от до мажора, до минора и до си мажора и си минора (т.е. не по квинтовому кругу, а по хроматической гамме). В каждой из тональностей приведены 24 примера с разнообразными аккордами начиная с трезвучий и заканчивая альтерированными доминантами. Каждый аккорд помещён в небольшой оборот, поэтому необходимо определить его функцию. Во втором разделе использовано построение аккордов от данной ноты и опять всё строится по хроматической гамме, т.е. начиная от ноты до и заканчивая нотой си. Здесь в каждом разделе тоже 24 примера, в которых использованы разные аккорды от простых консонирующих и до сложных альтерированных. Не скрою, что при создании нового учебного пособия мне пришла в голову мысль использовать на учебном уровне принцип, изобретённый в своё время великим И.С. Бахом в «Хорошо темперированном клавире». Это позволило работать со всеми тональностями и, по возможности, показать в них наибольшее количество аккордов, изучаемых в колледже (школе). Надеюсь, что новое учебное пособие, наравне с тем, которое мы со звукорежиссёром Николаем Курлановым записали для аудиокурса сольфеджио, будет активно использовано студентами в их дополнительной домашней работе. И. РУСЯЕВА МОСКВА, 2017 год 2
3 СОДЕРЖАНИЕ I. В тональности 4 II. От ноты. 53 3
4 I. В ТОНАЛЬНОСТИ ДО МАЖОР VI II V II 6 K 6 4 V V 4 3 V2 II9 4
5 V V г9 II г II2 II г 6 5 VII г VII 4 3 VII2 III VI 4 3 II7 1 3 DDув
6 II VII г VII ДО МИНОР IV V VI V6 K 6 4 V V2 V7 V9 6
7 V V9 II II7 II 6 5 VII VII 6 5 VII2 I VI2 IV7 1 DD2 7
8 DDув. 6 5 V7 5 7 VII РЕ-БЕМОЛЬ МАЖОР II V I IV6 VII6 V V2 V 4 3 II9 8
9 V г 9 V II г II2 II г 7 VII VII 4 3 VII г 6 5 VI III 6 5 DDув. 4 3 DD7 9
10 DD9 V VII г ДО-ДИЕЗ МИНОР I VI IV V6 II 6 V7 10
11 V2 V 4 3 V V9 V 6 9 II II2 II7 VII VII2 VII7 IV7 11
12 I2 II DDув DD2 V2 5 VII РЕ МАЖОР IV VI V II6 I6 V2 12
13 V 6 5 V7 II V V 6 9 II г II 4 3 II г 6 5 VII г VII 4 3 VII г 6 5 III
14 I 6 5 DD7 DDдв.ув DD 6 5 V VII РЕ МИНОР I III VII II 6 IV6 V
15 V2 V7 V V 6 2 V 6 7 II II2 II7 VII VII 4 3 VII2 III
16 IV2 DD7 DDув DDVII7 VII V7 5 7 МИ-БЕМОЛЬ МАЖОР IV III I II6 VI6 V7 16
17 V2 V 6 5 V II9 V г 9 II II 6 5 II г 7 VII VII г 4 3 VII2 I
18 VI2 DD7 DDдв.ув IV7 1 3 V VII г МИ-БЕМОЛЬ МИНОР VI IV I V6 K 6 4 V7 18
19 V2 V 6 5 V V 6 2 V 6 7 II II2 II 6 5 VII VII7 VII2 VI
20 III 4 3 DDув. 6 5 DD II7 3 V V9 5 МИ МАЖОР II VI I IV6 II6 V
21 V2 V 4 3 V г II9 V 6 7 II г II7 II г 2 VII г VII 4 3 VII г 7 III
22 I2 DD2 DD дв.ув DDVII7 V 5 VII г6 5 3 МИ МИНОР I III IV VII6 II6 V2 22
23 V 4 3 V7 V V V 6 7 II II 4 3 II 6 5 VII VII 4 3 VII I2 23
24 VI 4 3 DD7 IV DDув. 6 5 VII7 3 5 V ФА МАЖОР IV II V II 6 VI6 V2 24
25 V7 V 4 3 II V V г 9 II II г 4 3 II 6 5 VII VII г 6 5 VII2 IV
26 I2 II DDув DD9 D9 5 VII г 7 3 ФА МИНОР I III V6 26
27 II6 K 6 4 V V7 V 6 5 V V V 6 2 II II7 II2 VII7 27
28 VII 6 5 VII2 III VI2 DDVII7 DD DDув. 6 5 V7 5 7 VII СОЛЬ-БЕМОЛЬ МАЖОР V II V6 28
29 I6 VII6 V V 6 5 V 4 3 V V г 9 II9 II II г 4 3 II7 VII г
30 VII2 VII г 7 VI III 6 5 DD 6 5 II DDув. 4 3 V V ФА-ДИЕЗ МИНОР IV VI I6 30
31 V6 K 6 4 V V7 V 4 3 V V 6 2 V II II7 II 6 5 VII7 31
32 VII2 VII 4 3 I III2 IV7 1 DD DDув. 6 5 VII V7 5 7 СОЛЬ МАЖОР I II IV г 6 32
33 VII6 VI6 V V 4 3 V2 II V V г 9 II г II7 II2 VII г 7 33
34 II 6 5 VII 6 5 IV III 6 5 DDVII7 DD DD2 V6 5 5 VII г 7 3 СОЛЬ МИНОР V III IV6 34
35 I6 K 6 4 V V 4 3 V7 V V V9 II II2 II 4 3 VII7 35
36 VII 6 5 VII2 I IV 6 5 DDув. 6 5 DD IV7 1 V7 5 VII
37 ЛЯ-БЕМОЛЬ МАЖОР I VI II IV г 6 V6 V V 6 5 V2 II V 6 2 V9 II г
38 II7 II г 2 VII г VII 4 3 VII г 7 VI I 4 3 DDув. 6 5 DDVII II V2 5 V
39 СОЛЬ-ДИЕЗ МИНОР IV III I V6 K 6 4 V V7 V 4 3 V V9 V II7 39
40 II 4 3 II 6 5 VII VII 6 5 VII2 IV I2 DDVII7 DD DDув. 6 5 V2 5 VII
41 ЛЯ МАЖОР II V IV г V6 VI6 V V7 V 4 3 V г V II9 II г 7 41
42 II 4 3 II г 6 5 VII VII г 7 VII г 4 3 III I2 II DDдв.ув DDVII2 V7 3 V
43 ЛЯ МИНОР VI IV I II6 K 6 4 V V2 V 4 3 V V 6 2 V II
44 II2 II 6 5 VII VII2 VII7 IV I 4 3 DDув. 4 3 DD IV7 1 V VII
45 СИ-БЕМОЛЬ МАЖОР II V IV г I6 K 6 4 V V7 V 4 3 V II9 V г 9 II
46 II г 7 II г 2 VII VII г 4 3 VII г 6 5 III I 6 5 DDдв.ув. 6 5 DD II V 5 V
47 СИ-БЕМОЛЬ МИНОР IV I II V6 VII6 V V7 V2 V V V 6 2 II
48 II7 II2 VII VII 6 5 VII7 IV V н 2 DDув.6 DD DDVII7 V7 3 5 VII
49 СИ МАЖОР II VI I IV г 6 K 6 4 V V7 V 6 5 II V 6 2 V г 9 II
50 II г 2 II7 VII VII г 2 VII г 7 IV I7 DD9 II DDув. 4 3 V 5 VII7 3 50
51 СИ МИНОР IV VI V I6 K 6 4 V V 4 3 V7 V V9 V II2 51
52 II7 II 4 3 VII VII7 VII2 III VI 6 5 DDVII7 DDув DD9 V6 5 VII
53 II. ОТ НОТЫ ДО (СИ-ДИЕЗ) 1. a-moll 2. Es-dur 3. e-moll III VI IV6 4. As-dur 5. B-dur 6. f-moll I6 VII6 V7 7. G-dur 8. Des-dur 9. f-moll V2 V 6 5 V9 10. G-dur 11. cis-moll 12. c-moll V 6 2 V II2 53
54 13. Es-dur 14. G-dur 15. g-moll II 4 3 II 6 5 VII cis-moll 17. E-dur 18. a-moll VII7 VII г 2 VI F-dur 20. b-moll 21. Fis-dur III 6 5 DD9 II e-moll 23. f-moll 24. B-dur DD ув. 6 5 V7 5 7 VII г
55 ДО-ДИЕЗ (РЕ-БЕМОЛЬ) 1. E-dur 2. As-dur 3. d-moll VI IV V6 4. f-moll 5. Ges-dur 6. D-dur IV6 K 6 4 V h-moll 8. fis-moll 9. H-dur V 4 3 V7 II9 10. gis-moll 11. Fis-dur 12. Des-dur V 6 2 V г 9 II2 55
56 13. h-moll 14. F-dur 15. D-dur II7 II г 4 3 VII7 16. gis-moll 17. f-moll 18. E-dur VII 4 3 VII2 VI7 19. es-moll 20. G-dur 21. h-moll III 4 3 II DD9 22. F-dur 23. d-moll 24. H-dur DDув. 4 3 V VII г
57 РЕ 1. D-dur 2. F-dur 3. a-moll I VI II 6 4. fis-moll 5. d-moll 6. A-dur IV6 VI6 V2 7. es-moll 8. G-dur 9. Es-dur V 6 5 V7 V C-dur 11. g-moll 12. Fis-dur II9 V9 II г
58 13. a-moll 14. c-moll 15. Fis-dur II 6 5 II7 VII г C-dur 17. a-moll 18. fis-moll VII 6 5 VII 4 3 VI7 19. Es-dur 20. as-moll 21. A-dur I2 IV7 1 II fis-moll 23. cis-moll 24. Cis-dur DDув. 6 5 V V
59 МИ-БЕМОЛЬ (РЕ-ДИЕЗ) 1. b-moll 2. G-dur 3. Des-dur IV VI VII6 4. c-moll 5. Fis-dur 6. e-moll I6 IV6 V B-dur 8. as-moll 9. Des-dur V2 V7 II9 10. B-dur 11. gis-moll 12. b-moll V 6 2 V 6 7 II
60 13. Es-dur 14. Fis-dur 15. e-moll II г 2 II 4 3 VII7 16. G-dur 17. b-moll 18. As-dur VII г 2 VII 4 3 III c-moll 20. C-dur 21. g-moll VI 4 3 II7 1 3 DDув Des-dur 23. gis-moll 24. B-dur DD9 V7 5 7 VII г
61 МИ (ФА-БЕМОЛЬ) 1. A-dur 2. h-moll 3. cis-moll V IV I6 4. D-dur 5. e-moll 6. a-moll VII6 VI6 V7 7. F-dur 8. d-moll 9. f-moll V 6 5 V 4 3 V A-dur 11. h-moll 12. G-dur V г 9 V 6 2 II
62 13. e-moll 14. D-dur 15. H-dur II2 II г 7 VII as-moll 17. f-moll 18. A-dur VII2 VII7 I gis-moll 20. B-dur 21. G-dur IV 6 5 II DDVII E-dur 23. f-moll 24. H-dur DD2 V VII
63 ФА (МИ-ДИЕЗ) 1. C-dur 2. A-dur 3. c-moll IV VI II6 4. F-dur 5. Des-dur 6. es-moll VI6 I6 V Fis-dur 8. B-dur 9. b-moll V 6 5 V7 V9 10. fis-moll 11. Es-dur 12. c-moll V II9 II
64 13. F-dur 14. A-dur 15. es-moll II2 II г 4 3 VII Fis-dur 17. a-moll 18. d-moll VII7 VII2 VI Es-dur 20. H-dur 21. C-dur III2 II II f-moll 23. e-moll 24. D-dur DD2 V VII г
65 ФА-ДИЕЗ (СОЛЬ-БЕМОЛЬ) 1. cis-moll 2. A-dur 3. g-moll IV VI V6 4. B-dur 5. E-dur 6. cis-moll IV г 6 VII6 V2 7. h-moll 8. G-dur 9. E-dur V7 V 6 5 II9 10. Des-dur 11. g-moll 12. fis-moll V 6 2 V II2 65
66 13. E-dur 14. cis-moll 15. G-dur II г 7 II 6 5 VII г b-moll 17. e-moll 18. A-dur VII2 VII 6 5 IV gis-moll 20. C-dur 21. b-moll I2 IV7 1 5 DDув Es-dur 23. f-moll 24. H-dur II7 1 3 V V7 5 66
67 СОЛЬ 1. c-moll 2. H-dur 3. d-moll V VI II6 4. B-dur 5. C-dur 6. D-dur IV6 K 6 4 V2 7. as-moll 8. F-dur 9. d-moll V 6 5 V 4 3 V As-dur 11. c-moll 12. B-dur V V9 II
68 13. g-moll 14. F-dur 15. d-moll II2 II г 7 VII As-dur 17. h-moll 18. G-dur VII г 7 VII2 IV a-moll 20. H-dur 21. cis-moll V н 6 5 DD дв.ув. 4 3 DDVII7 22. D-dur 23. fis-moll 24. As-dur II V VII7 3 68
69 СОЛЬ-ДИЕЗ (ЛЯ-БЕМОЛЬ) 1. f-moll 2. H-dur 3. c-moll III VI IV6 4. E-dur 5. cis-moll 6. Des-dur I6 K 6 4 V7 7. a-moll 8. Fis-dur 9. cis-moll V 6 5 V 4 3 V9 10. A-dur 11. es-moll 12. c-moll V V 6 2 II
70 13. fis-moll 14. Es-dur 15. a-moll II7 II г 6 5 VII7 16. C-dur 17. Fis-dur 18. b-moll VII г 2 VII г 6 5 III H-dur 20. c-moll 21. D-dur VI7 DDув. 6 5 DDVII7 22. as-moll 23. Des-dur 24. g-moll DD2 V7 5 VII
71 ЛЯ 1. D-dur 2. e-moll 3. E-dur V IV II 6 4. fis-moll 5. G-dur 6. d-moll I6 VII6 V7 7. g-moll 8. E-dur 9. G-dur V 4 3 V2 II9 10. e-moll 11. D-dur 12. a-moll V 6 2 V г 9 II2 71
72 13. E-dur 14. g-moll 15. B-dur II 6 5 II7 VII г cis-moll 17. G-dur 18. d-moll VII2 VII г 6 5 I F-dur 20. g-moll 21. Des-dur IV2 DD7 DDдв.ув A-dur 23. e-moll 24. B-dur II2 1 3 V2 5 VII г
73 СИ-БЕМОЛЬ (ЛЯ-ДИЕЗ) 1. F-dur 2. b-moll 3. H-dur IV I V6 4. d-moll 5. F-dur 6. h-moll IV6 II г 6 V As-dur 8. es-moll 9. Es-dur V 4 3 V7 V г h-moll 11. As-dur 12. f-moll V II9 II
74 13. D-dur 14. b-moll 15. D-dur II г 4 3 II2 VII г H-dur 17. f-moll 18. Ges-dur VII7 VII 4 3 IV2 19. g-moll 20. E-dur 21. d-moll I 6 5 DDVII7 DDув F-dur 23. es-moll 24. A-dur II V7 5 7 V
75 СИ (ДО-БЕМОЛЬ) 1. A-dur 2. fis-moll 3. Fis-dur II IV II 6 4. gis-moll 5. E-dur 6. c-moll I6 K 6 4 V e-moll 8. Fis-dur 9. fis-moll V7 V2 V C-dur 11. E-dur 12. h-moll V V г 9 II2 75
76 13. D-dur 14. a-moll 15. Es-dur II 4 3 II7 VII г fis-moll 17. C-dur 18. h-moll VII 4 3 VII7 IV G-dur 20. es-moll 21. F-dur I 6 5 DDув. 4 3 II a-moll 23. E-dur 24. a-moll II7 3 V7 5 VII
САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ ИРИНА РУСЯЕВА ПИСЬМЕННЫЕ ТЕСТЫ ПО ЭЛЕМЕНТАРНОЙ ТЕОРИИ МУЗЫКИ Учебное пособие для музыкальных колледжей МОСКВА 2018 ОТ АВТОРА Моё новое учебное пособие предназначено для
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ И. Русяева ПИСЬМЕННЫЕ ТЕСТЫ ПО ЭЛЕМЕНТАРНОЙ ТЕОРИИ МУЗЫКИ Учебное пособие для специальных музыкальных заведений среднего звена МОСКВА 2017 ГОД 1 ОТ АВТОРА Моё
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ ИРИНА РУСЯЕВА ДОМАШНИЙ РЕПЕТИТОР СОЛЬФЕДЖИО Четырёхголосные цепочки Учебное пособие для студентов специализированных музыкальных учебных заведений среднего звена
Экзаменационный билет по сольфеджио 1 Задание I. Теория 1. Гамма это 2. Расстояние между двумя звуками называется 3. Период обычно состоит из предложений повторного или неповторного строения () 4. У каждого
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ ИРИНА РУСЯЕВА УСТНЫЕ ТЕСТЫ ПО ГАРМОНИИ ТРЕТИЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ Учебное пособие для музыкальных колледжей МОСКВА 08 ОТ АВТОРА Данное учебное пособие предназначено
КОНТРОЛЬНЫЕ УРОКИ СТАРШИХ КЛАССОВ (5,6,7 КЛАСС) ПО СОЛЬФЕДЖИО В КОНЦЕ УЧЕБНОГО ГОДА 5 КЛАСС Письменная работа 1. Записать одноголосный диктант: 2. Записать двухголосный диктант: 3. Слуховая работа вне
ВСЕРОССИЙСКАЯ ОЛИМПИАДА ПО СОЛЬФЕДЖИО 2019 Письменные задания по теории (7 класс по 1-7 и 1-8; 5 класс по 1-5) Рекомендации участнику: l внимательно прочти все задания; обрати внимание, они поделены на
ВСЕРОССИЙСКАЯ ОЛИМПИАДА ПО СОЛЬФЕДЖИО 2019 Письменные задания по теории (8 класс по 1-7 и 1-8; 6 класс по 1-5) Рекомендации участнику: l внимательно прочти все задания; обрати внимание, они поделены на
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ ИРИНА РУСЯЕВА ЗАДАЧИ И УПРАЖНЕНИЯ ПО ГАРМОНИИ 3-й год обучения Учебное пособие для специализированных музыкальных школ/колледжей МОСКВА 2019 ОТ АВТОРА Мой новый
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ ИРИНА РУСЯЕВА УСТНЫЕ ТЕСТЫ ПО ГАРМОНИИ ВТОРОЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ Учебное пособие для музыкальных колледжей МОСКВА 08 ОТ АВТОРА Данное учебное пособие предназначено
МБУК ДО ДМШ 13 им. Дунаевского г. Екатеринбург Тестовые задания по сольфеджио для 3-7 классов подготовила преподаватель сольфеджио Сучкова Людмила Петровна 2016 3 класс 1. Лад, у которого между I и III
Официальный сайт Ирины Анатольевны Русяевой И. РУСЯЕВА ЗАДАЧИ И УПРАЖНЕНИЯ ПО ГАРМОНИИ Второй год обучения Учебное пособие для специализированных музыкальных школ/колледжей МОСКВА 2018 год ОТ АВТОРА Мой
Е.С. Горник Основы элементарной теории музыки Учебно-методическое и справочное пособие Часть I Издание 2-е. Исправленное и дополненное Москва 2016 1 УДК 373.1.016:781 ББК 74.268.53 Г 69 По результатам
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО ЗА 4 КЛАСС (семилетнее обучение) МИ МАЖОР это тональность мажорного лада, с тоникой «ми» и 4 ключевыми знаками фа-диез, додиез, соль-диез, ре-диез. до-диез минор - это тональность
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО ЗА 4 КЛАСС ГАММА это звуки лада, расположенные поступенно вверх или вниз от тоники до еѐ октавного повторения. Звуки называются ступенями. Полная гамма состоит из 8 ступеней, обозначающихся
В ПОМОЩЬ СТАРШЕКЛАССНИКУ. КРАТКИЙ СПРАВОЧНИК ПО СОЛЬФЕДЖИО. Виды септаккордов Септаккорды определяют по двум основным качествам, указываемым в обозначении. Первая буква обозначения показывает величину
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ ИРИНА РУСЯЕВА УСТНЫЕ ТЕСТЫ ПО ГАРМОНИИ ПЕРВЫЙ ГОД ОБУЧЕНИЯ Учебное пособие для музыкальных колледжей МОСКВА 2018 ОТ АВТОРА Данное учебное пособие предназначено
Билет 1 1. Спеть гамму до диез минор гармонического вида, все уменьшенные интервалы и умvii 7 с t 6 S 53 D 64 D 34 t 53 S 6 II 34 К 64 D 7 t 53 2. Спеть параллельный мажор натурального вида, 7б с 3. От
Билет 1 1. Спеть гамму до диез минор гармонического вида, все уменьшенные интервалы. t 6 S 53 D 64 D 34 t 53 S 6 II 34 К 64 D 7 t 53 2. Спеть параллельный мажор натурального вида, 7б с 3. От звука «фа
Когалым 2010 г. 1 Учебное пособие может быть использовано педагогами на уроках сольфеджио по программе Т.А.Калужской для повторения и закрепления учебного материала 1 7 классов. Одна из задач данного пособия
Муниципальное учреждение дополнительного образования Сенежская детская школа искусств Тесты по теории музыки
Экзаменационные билеты по сольфеджио для учащихся 5 класс ДПП «Фортепиано», «Струнные инструменты», «Народные инструменты», «Духовые и ударные инструменты» Билет 1 1.Спеть гамму фа диез минор натурального
По дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Сольфеджио» 1 класс пп Нотная грамота. Гамма до мажор. Устойчивые и Размер 2/4. Диктант ритмический.
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО ЗА 5 КЛАСC ГАММА это звуки лада, расположенные поступенно вверх или вниз от тоники до еѐ октавного повторения. Звуки называются ступенями. Полная гамма состоит из 8 ступеней, обозначающихся
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО. 4 КЛАСС. 1.Гамма 2.Тональность 3.Параллельные тональности 4.Одноименные тональности 5. Лад 6.Разрешение 7. Мажорный лад 8. Минорный лад 9. Три вида минора. 10.Переменный лад 11.Тональности
БИЛЕТЫ по музицированию (баян, аккордеон) для музыкальных школ и школ искусств Сост. Коннова Е. В. 2010 г. 1. Кадансы левой рукой мажор Т-S-T полька от до 2. Кадансы левой рукой T-D-T марш от до 3. Транспонирование
Официальный сайт Ирины Анатольевны Русяевой И. РУСЯЕВА ЗАДАЧИ И УПРАЖНЕНИЯ ПО ГАРМОНИИ Первый год обучения Учебное пособие для специализированных музыкальных учебных заведений среднего звена МОСКВА 2017
Санкт-Петербургское государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Санкт-Петербургская детская музыкальная школа 24» УТВЕРЖДАЮ Директор Л.Э.Каспарянц СОГЛАСОВАНО
Официальный сайт Ирины Анатольевны Русяевой И. РУСЯЕВА ЗАДАЧИ И УПРАЖНЕНИЯ ПО ГАРМОНИИ Первый год обучения Учебное пособие для специализированных музыкальных учебных заведений среднего звена МОСКВА 2018
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО ЗА 4 КЛАСС (пятилетнее обучение) МИ МАЖОР это тональность мажорного лада, с тоникой «ми» и 4 ключевыми знаками фа-диез, додиез, соль-диез, ре-диез. до-диез минор - это тональность
Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение «Тверской музыкальный колледж имени М. П. Мусоргского» МЕТОДИЧЕСКОЕ ПОСОБИЕ «КОНТРОЛЬНЫЕ РАБОТЫ ПО ЭЛЕМЕНТАРНОЙ ТЕОРИИ МУЗЫКИ» Преподаватель
«Познай самого себя» Вам, пришедшим сюда, к состязанию готовым, Много придется свершить, не надеясь на чудо. Слушайте волю мою и мое предсказанье: Славой бессмертной покроете имя. Что предначертано, то
ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЕ БИЛЕТЫ ПО СОЛЬФЕДЖИО ДЛЯ ВЫПУСКНОГО КЛАССА. БИЛЕТ 1. 1. Интервал. Виды интервалов. Обращение интервалов. Простые и составные интервалы. 2. Спеть G dur (гарм.), в ней: Т5/3, Т6, Т6/4, II7,
& До мажор оническое 10 & # 6 онический Соль мажор 6 онический Субдоминантовое АККОРДЫ Мажорные аккорды 6 6 6/4 6/4 Доминантовое 6 6 6/4 6/4 19 & b Фа мажор 6 6 6/4 6 6/4 Ре мажор 28 & # # 6 6 6/4 6 6/4
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО ЗА 3 КЛАСС. ГАММА это звуки лада, расположенные поступенно вверх или вниз от тоники до её октавного повторения. Звуки называются ступенями. Полная гамма состоит из 8 ступеней, обозначающихся
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО ДЛЯ 6 КЛАССА ГАММА это звуки лада, расположенные поступенно вверх или вниз от тоники до еѐ октавного повторения. Звуки называются ступенями и обозначаются римскими цифрами: I- II
Интервал. Виды интервалов. Обращение интервалов. Простые и составные интервалы. Интервалом называется расстояние между двумя звуками. Нижний звук интервала называется основанием, верхний - вершиной. Звуки
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО. 2 КЛАСС. 1.Гамма 2.Тональность 3.Параллельные тональности 4.Одноименные тональности 5.Лад 6.Разрешение 7.Вводные звуки. Опевание 8.Мажорный лад 9. Минорный лад 10. Три вида минора
ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ИРИНЫ АНАТОЛЬЕВНЫ РУСЯЕВОЙ ИРИНА РУСЯЕВА УСТНЫЕ ТЕСТЫ ПО ЭЛЕМЕНТАРНОЙ ТЕОРИИ МУЗЫКИ Учебное пособие для музыкальных колледжей Москва 2018 1 От автора Моё новое учебное пособие предназначено
Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей Детская музыкальная школа имени Д.Д. Шостаковича Адаптированная программа по сольфеджио (5 летний срок обучения) Составитель программы:
Изучение закономерностей ладовой и абсолютной систем в младших классах на уроках сольфеджио В практике сольфеджио сложились два основных аспекта деятельности, которым в той или иной мере подчинены все
ОБЩИЕ ТРЕБОВАНИЯ К ПОСТУПАЮЩИМ 1. Ребѐнок, поступающий в гимназию-колледж, должен иметь хорошие музыкальные способности, очевидную яркую одарѐнность и индивидуальные творческие данные. 2. Поступающий должен
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ЦЕНТР ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА» Утверждаю Директор МБОУ ДОД «ЦДТ» Н.А.Головкова 2014 г. РАБОЧАЯ ПРОГРАММА «СОЛЬФЕДЖИО» 1
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО ЗА 2 КЛАСС. ГАММА это звуки лада, расположенные поступенно вверх или вниз от тоники до её октавного повторения. Звуки называются ступенями. Полная гамма состоит из 8 ступеней, обозначающихся
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО ДЛЯ 7 КЛАССА ЛАД система взаимоотношения устойчивых и неустойчивых звуков, тяготеющих к тонике. ТОНАЛЬНОСТЬ это высота лада, определяемая тоникой. Тональность получает название от
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств и народных ремёсел» Тесты по музыкальной грамоте и сольфеджио Выполнила Камалова Зульфия Галеевна
ПРАВИЛА ПО СОЛЬФЕДЖИО. 3 КЛАСС. 1.Гамма 2.Тональность 3.Параллельные тональности 4.Одноименные тональности 5.Лад 6.Разрешение 7.Мажорный лад 8. Минорный лад 9. Три вида минора 10.Переменный лад 11.Тональности
ДОМИНАНТСЕПТ АККОРД И ЕГО ОБРАЩЕНИЯ Ступени на которых строятся обращения доминантсепт аккорда - V ступень (б3+м3+м3) D5/6 - VII ступень (м3+м3+б2) - II ступень (м3+б2+б3) - VI ступень (б2+б3+м3) Мажорные
Тесты по теории музыки 1. Сколько свойств имеет музыкальный звук: а) 2 б) 3 в) 4 г) 5 2. Какое свойство отличает музыкальный звук от шумового звука: а) высота б) тембр в) громкость г) длительность д) все
Приложение 1 к РП УП ПО.02.УП.01. МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ КУЛЬТУРЫ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА 11 ИМЕНИ М.А. БАЛАКИРЕВА ФОНД ОЦЕНОЧНЫХ СРЕДСТВ к программе учебного
Управление культуры Администрации города Екатеринбурга Муниципальное автономное учреждение культуры дополнительного образования "Детская школа искусств 12" СОГЛАСОВАНО Протокол заседания Педагогического
Министерство культуры и духовного развития Республики Саха (Якутия) Государсвтенное бюджетное профессиональное образовательное учреждение «Якутский колледж культуры и искусств» ЛОГИКО-ОПОРНЫЙ КОНСПЕКТ
Министерство культуры Московской области МОУДОД «Детская музыкальная школа» г. Дубна «Согласовано» «Принято» Педагогическим советом Протокол Л от «/3» & 20О&г «Утверждено» ОУДОД д м ш.) Экспериментальная
Требования для поступающих на отделение «Теория музыки» Поступающие на отделение «Теория музыки» должны сдать следующие экзамены по специальности: 1. Сольфеджио (письменно и устно) 2. Музыкальная грамота
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ «РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ ИМЕНИ ГНЕСИНЫХ» МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА РАМ ИМЕНИ ГНЕСИНЫХ
Государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей города Москвы "Детская музыкальная школа имени М. М. Ипполитова-Иванова" «Утверждаю» директор О.В.Черезова приказ
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ИВАНГОРОДСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ» УЧЕБНАЯ ПРОГРАММА «СОЛЬФЕДЖИО» Программа рассчитана на обучающихся, поступивших
Прием на основную профессиональную образовательную программу по специальности Теория музыки осуществляется при наличии у абитуриента документа об основном общем образовании или документа об образовании
Муниципальное автономное учреждение культуры дополнительного образования ДЕТСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ШКОЛА 7 имени С.В. Рахманинова ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА «ПУТЬ
Федеральное агентство по культуре и кинематографии Федеральное государственное образовательное учреждение среднего профессионального образования Государственный музыкальный колледж имени Гнесиных Е.Кадашевич,
II четверть 7 занятий I четверть 8 занятий четверть Кол-во часов Дата проведения ния Санкт-Петербургское государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Санкт-Петербургская
Поурочные планы по сольфеджио 1 класс >>> Поурочные планы по сольфеджио 1 класс Поурочные планы по сольфеджио 1 класс Домашнее задание: Сочинить мелодию с импользованием внутритактовой синкопы, записать
Образовательная программа по предмету «Сольфеджио» Настоящая программа ориентирована на программу педагога методиста Т.А. Калужской по сольфеджио, составленной в 1984 году со сроком обучения 5 лет. Объем
